{"id":2528,"date":"2023-10-02T19:03:05","date_gmt":"2023-10-02T22:03:05","guid":{"rendered":"https:\/\/www.taller-palabras.com\/WordPress_06\/?p=2528"},"modified":"2023-10-08T13:53:13","modified_gmt":"2023-10-08T16:53:13","slug":"inpiracion-escritor","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.taller-palabras.com\/WordPress_06\/escritura\/inpiracion-escritor\/","title":{"rendered":"La inspiraci\u00f3n del escritor"},"content":{"rendered":"\n

El cuerpo se relaja, una falsa euforia acerca una realidad menos dolorosa, un placentero hormigueo recorre el cuerpo, se centra en las manos. El opio.
Edgard Allan Poe<\/strong> necesitaba de los efectos del opio para escribir o al menos bajo los efectos de esa droga experimentaba sensaciones para luego, sobrio, trasmitir su mirada sobre una realidad dif\u00edcil de interpretar y\/o de aceptar.<\/p>\n\n\n\n

La realidad se suaviza, los contornos se difuminan, todo parece menos dram\u00e1tico de lo que es cuando el alcohol entra en la sangre y borra los l\u00edmites de lo real, bajo los efectos del whisky, del ron, del alcohol, todo parece m\u00e1s f\u00e1cil de alcanzar, de decir, y si adem\u00e1s escribir es parte de una realidad y una necesidad de decir, no se tarda en creer que una borrachera pueda simplificarlo.
William Faulkner<\/strong> fue un novelista, guionista de cine y poeta cuyas obras se centran en Mississippi, su lugar de nacimiento. Ganador del Premio Nobel de Literatura en 1949, es uno de los escritores m\u00e1s influyentes del siglo XX. Se ha hablado mucho del hecho de que Faulkner<\/strong> tuvo un serio problema de alcoholismo durante toda su vida, pero seg\u00fan reiteradas declaraciones, corroboradas por miembros de su familia, nos indican que no beb\u00eda mientras escrib\u00eda.
Por supuesto que podemos afirmar ampliamente que ninguno de ellos utilizaba el alcohol o las drogas como m\u00e9todo de escritura. Eran simplemente almas atormentadas que, como a cualquier mortal le puede pasar, beb\u00edan desmedidamente o consum\u00edan alg\u00fan tipo de drogas, y que adem\u00e1s escrib\u00edan lo cual los hace visibles y eso puede hacernos caer en el estereotipo de que para ser escritor hay que ser forzosamente adicto a algo.<\/p>\n\n\n\n

La verdadera adicci\u00f3n<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

La adicci\u00f3n del escritor es con la vida, los escritores son adictos a la vida y sus almas, sus corazones no son como los de cualquier mortal. Las adicciones en este caso son una v\u00e1lvula de escape. Y\u2026 no hace falta ser adicto a nada para alcanzar la excelencia.
La generaci\u00f3n de los escritores que aprendieron a escribir bebiendo, por suerte, se ha extinguido y, con ella, otros falsos mitos que desde siempre han acompa\u00f1ado este oficio tan admirado, deseado e idealizado.<\/p>\n\n\n\n

Francis Scott Fitzgerald<\/strong> admit\u00eda sin tapujos que no pod\u00eda entender c\u00f3mo algunos pod\u00edan concebir, aunque solo fuera una sola frase, bajo el efecto de las drogas cuando para \u00e9l el oficio requer\u00eda litros de caf\u00e9, noches en vela y encierro.
Son muchos los profesionales de la escritura que coinciden en que, lejos de ser el producto de una buena dosis de whisky o de alguna sustancia inyectable, lo que el escritor necesita es una fulm\u00ednea inyecci\u00f3n de inspiraci\u00f3n, dejarse inspirar por las teclas de una m\u00e1quina de escribir o de una computadora, por el olor de una hoja en blanco o la tinta. Pero adem\u00e1s tengamos en cuenta que escribir requiere formaci\u00f3n, disciplina, m\u00e9todo y constancia.<\/p>\n\n\n\n

Aprende de las lagartijas<\/em>, dec\u00eda Ray Bradbury. <\/strong>\u201cCorre r\u00e1pido y qu\u00e9date inm\u00f3vil\u201d,<\/em>esta es la lecci\u00f3n de las lagartijas seg\u00fan el escritor de ciencia-ficci\u00f3n. Al observar el movimiento de estos reptiles, el escritor aprende que la velocidad lo es todo. Cuanto m\u00e1s r\u00e1pido se escribe, de menos tiempo se dispone para detenerse a pensar y si uno no se detiene a diseccionar el pensamiento, entonces la voz llegar a ser honesta y no se escribe algo impostado. Recomiendo la obra Zen en el arte de escribir.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Para ser escritor, insiste Haruki<\/strong> Murakami<\/strong>, es esencial que se mantenga la ilusi\u00f3n por dar rienda suelta a nuestro mundo interior, solo as\u00ed nos sentiremos libres de expresarnos. Sin libertad, no habr\u00e1 palabras capaces de captar la atenci\u00f3n del lector, sino solo una aglomeraci\u00f3n de signos sin emoci\u00f3n. Y la bebida o las drogas no otorgan libertad sino todo lo contrario.<\/p>\n\n\n\n

Inspiraci\u00f3n, m\u00e9todo y t\u00e9cnica.<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Una trilog\u00eda que parece simple de enunciar pero que en la pr\u00e1ctica es dif\u00edcil de alcanzar. Para Huxley<\/strong>, las drogas abren las puertas de la percepci\u00f3n y nos dan acceso a las ant\u00edpodas de la mente, que no todas las personas alcanzan en un estado normal pero eso no es inspiraci\u00f3n. Y volviendo a Murakami<\/strong>, la renovaci\u00f3n, el cambio, y el constante movimiento son para \u00e9l, fuentes de inspiraci\u00f3n. Una vez Piotr Chaikovski <\/strong>dijo: La inspiraci\u00f3n es un hu\u00e9sped que no visita de buena gana al perezoso.<\/em> Picasso dijo m\u00e1s o menos lo mismo: Cuando llegue la inspiraci\u00f3n, que me encuentre trabajando.<\/em> Y muchos autores c\u00e9lebres entre ellos Gabriel Garc\u00eda M\u00e1rquez<\/strong> hicieron propio ese concepto con palabras similares. Consultado sobre esa magia que pareciera ser la inspiraci\u00f3n el colombiano dijo: Inspiraci\u00f3n es una palabra desprestigiada por los rom\u00e1nticos. Yo no la concibo como un estado de gracia ni como un soplo divino, sino como una reconciliaci\u00f3n con el tema a fuerza de tenacidad y dominio.<\/em><\/p>\n\n\n\n

M\u00e9todo<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Faulkner<\/strong> sol\u00eda afirmar que: Un genio es un 1 % de inspiraci\u00f3n y un 99 % de transpiraci\u00f3n. <\/em>Una frase que tom\u00f3 de Thomas Edison.
Y para transpirar adecuadamente un escritor necesita m\u00e9todo y el m\u00e9todo es algo muy personal, muy particular. Para algunos puede ser una cuesti\u00f3n de disciplina: sentarse ocho horas frente a una pantalla y escribir, escribir, escribir. Para otros puede ser la escritura autom\u00e1tica: escribir lo que te pase por la mente y en una segunda etapa organizar el material escrito.
Interrogado sobre un m\u00e9todo de escritura C\u00e9sar Aira<\/strong> dice: No creo en los m\u00e9todos de escritura. Si hay una cosa que me ha ense\u00f1ado el contacto con el mundo de los libros y de los escritores es que no se puede generalizar. Hay algunos que escriben m\u00e1s r\u00e1pido o m\u00e1s lento. Otros que escriben m\u00e1s. Otros que escriben menos. A cada cual le conviene lo suyo. Y hasta creo que ser\u00eda peligroso imitar el m\u00e9todo de escritura de otro escritor porque puede no ser el que a uno le conviene.<\/em> Ergo: Cada escritor debe encontrar su m\u00e9todo de escritura, incluso el m\u00e9todo que sirvi\u00f3 para escribir una novela puede que no sirva para escribir la siguiente. El m\u00e9todo creo, es algo que se va acomodando a las diferentes etapas en la vida de un escritor, lo complicado es descubrirlo y lo m\u00e1s complicado a\u00fan es saber que no es una receta m\u00e1gica.<\/p>\n\n\n\n

T\u00e9cnica<\/strong><\/h5>\n\n\n\n

Y llegamos a la t\u00e9cnica, palabrita confusa cuando hablamos de escribir. Deber\u00edamos diferenciar entre t\u00e9cnica para escribir o t\u00e9cnica de escritura.
La t\u00e9cnica de escritura es elegir un determinado punto de vista, usar frases largas o cortas, recurrir a las descripciones, a las met\u00e1foras, etc. Aqu\u00ed tambi\u00e9n ser\u00e1 cuesti\u00f3n de cada escritor echar mano de lo que mejor le sale o de lo que mejor se acomoda a su estilo o al g\u00e9nero que ha elegido. La t\u00e9cnica en este sentido tiene estrecha relaci\u00f3n con el estilo, que un escritor solo alcanzar\u00e1 puliendo sus escritos, buscando y encontrando su propia voz, cosa que no se logra de la noche a la ma\u00f1ana sino que es un largo camino a recorrer.
Sin embargo, la t\u00e9cnica que un escritor utiliza para despertar la inspiraci\u00f3n, y que le servir\u00e1 solo mediante un m\u00e9todo de trabajo, es otra cosa. Se puede recurrir a las propias experiencias de vida, a las experiencias de otros como t\u00e9cnica para encontrar algo que decir.
Edward de Bono, <\/strong>escritor y psic\u00f3logo en su libro El pensamiento creativo<\/em>, propone romper con lo r\u00edgido del pensamiento l\u00f3gico para indagar en ideas m\u00e1s creativas que nos lleven por caminos insospechados. El binomio fant\u00e1stico es una t\u00e9cnica creada por el escritor italiano Gianni Rodari<\/strong> para desarrollar y potenciar la creatividad al tratar de unir conceptos que no tienen una aparente conexi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

En palabras del propio Rodari<\/strong>: \u201cDesarrollar una idea a partir de un binomio fant\u00e1stico es un proceso que activa nuestra capacidad de asociaci\u00f3n. Surge cuando intentamos unir de manera libre dos conceptos lejanos (jam\u00e1s pueden pertenecer al mismo campo sem\u00e1ntico), los cuales requieren nuestra atenci\u00f3n, esfuerzo e ingenio para lograr establecer una relaci\u00f3n entre ambos\u201d.<\/em><\/p>\n\n\n\n

El principio es sencillo: elegir un par de palabras, ideas o conceptos al azar, de distinta naturaleza y que no se relacionan de forma natural, y tratar de crear una historia que los conecte tratando de llevar al m\u00e1ximo nuestra capacidad de crear nuevas v\u00edas para la imaginaci\u00f3n. En su libro Gram\u00e1tica de la fantas\u00eda<\/em> encontrar\u00e1s desarrollado esta t\u00e9cnica para despertar la inspiraci\u00f3n y con m\u00e9todo alcanzar tus metas.
El \u201cBrainstorming\u201d (lluvia de ideas) es una de las t\u00e9cnicas m\u00e1s utilizadas en la redacci\u00f3n publicitaria y se puede utilizar con buenos resultados para la escritura. Esta t\u00e9cnica se basa en generar una lluvia de ideas para la construcci\u00f3n de un argumento. Piensa en una historia y lanza cuantas ideas te vengan a la cabeza sobre c\u00f3mo podr\u00eda desarrollarse: diferentes personajes, desenlaces, escenarios e incluso estilo narrativo. Una parte esencial de este proceso es que no descartes ninguna idea ni la juzgues antes de tiempo, lo importante es dejar que la imaginaci\u00f3n fluya sin l\u00edmites y que la inspiraci\u00f3n nos encuentre trabajando<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Y es que todo pareciera resumirse en la inspiraci\u00f3n que no es algo et\u00e9reo, la inspiraci\u00f3n no es otra cosa que un almac\u00e9n de potenciales ideas que cada escritor tiene la obligaci\u00f3n de nutrir constantemente. Cada almac\u00e9n y el uso que se hace de \u00e9l distingue un escritor de otro: constituye su se\u00f1a de identidad.
Un paseo por el bosque, ver una obra de teatro o una pel\u00edcula son citas obligatorias a partir de las cuales el escritor observa, reflexiona y recolecta emociones, sensaciones, informaciones para alimentar su creatividad. Se trata de un mensaje clave que indica c\u00f3mo el escritor no es en absoluto un ser aislado de la realidad: vive en ella en constante contacto con las personas que encuentra y con las que habla; se nutre de lo que observa y captura su atenci\u00f3n; se mantiene activo, despierto y atento.<\/p>\n\n\n\n\n\n\n

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Libros en el art\u00edculo<\/h3>\n\n\n\n